Christophe Bennet
Directeur de la Culture et du Patrimoine - Président de la Fnadac
Domaines d'expertise
Biographie professionnelle
Musicien de formation, Christophe Bennet a d’abord exercé en tant que professeur de trompette puis directeur en conservatoire, avant de s’orienter vers le management des politiques culturelles publiques.
Recruté en 2016 à la Ville de Cergy pour structurer un pôle Éducation Artistique et Culturelle, il y a ensuite été nommé Directeur de la Culture et du Patrimoine en 2017.
Docteur ès lettres de l’Université Paris-Sorbonne pour une thèse en histoire de la musique et de la musicologie, publiée en 2010, il est actuellement, également, chercheur associé de l’Institut de Recherches en musicologie IReMUS (CNRS – Sorbonne Université).
Depuis 2022, Christophe Bennet est auteur et coordinateur du titre Action culturelle aux Éditions WEKA, et il intervient régulièrement dans les formations et concours des futurs cadres culturels (CNFPT, Science-Po Paris).
En effet, engagé dans le domaine de la valorisation des politiques culturelles territoriales, il préside depuis 2020 la Fédération nationale des associations de Directeurs des Affaires culturelles (Fnadac). Cette fonction l'amène à participer régulièrement aux grands événements culturels en France (Sitem, BIS de Nantes), et il intervient également à l’étranger sur les politiques publiques de la Culture et de l’éducation artistique et culturelle (Pologne, Espagne).
La Fnadac organise depuis 2024 un concours national visant à valoriser les coréalisations très inspirantes des collectivités territoriales : « Notre EAC en 360 secondes ».
Publications récentes
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Fiche pratique
Collaborer avec un musicien intervenant pour l’organisation d’un atelier artistique
Beaucoup de musiciens interviennent en milieu scolaire, ou auprès d’autres publics sous des formes variées, au-delà de leur stricte pratique artistique. Que ce soit en milieu scolaire ou dans d’autres cadres, les musiciens animent régulièrement des ateliers ou des cours. Il est important de qualifier le cadre de leur intervention dans la mesure où il engage des répercussions non négligeables en matière de statut. Comment définir un artiste intervenant ? En quoi son activité influe-t-elle sur son statut ? Faut-il le rémunérer en heures ou en cachets ? Quelles conséquences l’intervention du musicien peut-elle avoir ? À quels risques s’exposent l’employeur et le musicien ?
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Fiche pratique
Concevoir un dossier de presse pour renforcer son impact dans la presse et les médias
Le dossier de presse est l’outil référentiel de la communication en direction de la presse et des médias. Document incontournable, il détermine les futures actions mises en place autour d’un événement. Explicite, concis, clair, efficace, le dossier de presse doit : permettre l’appréhension et la compréhension de l’événement ou de la manifestation dans sa totalité, sans l’intervention de l’attaché de presse ; pouvoir être lu par des interlocuteurs animés de motivations de lecture distinctes. Concevoir un dossier de presse suppose de respecter des règles précises, tant en matière de fond qu'en matière de forme.
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Fiche pratique
Utiliser la technique du brainstorming pour résoudre des problèmes complexes
Vous rencontrez un problème au sein de votre entreprise culturelle ? À vous de trouver une solution inédite à chaque nouveau problème. C’est là qu’intervient la « tempête du cerveau » : le brainstorming ! Cette technique créative permet de : trouver le maximum d’idées originales en un minimum de temps, avant de les évaluer ; travailler en groupe, sans critique, sans censure, sans hiérarchie : un exercice salutaire qui fédère les énergies ! Comment organiser et réussir un brainstorming ? Quelles sont les clés pour développer la trame d’animation ? Quelles sont les règles du jeu du brainstorming à communiquer aux participants ? Comment analyser et communiquer les résultats du brainstorming ?
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Fiche pratique
Proposer des activités accessibles aux personnes handicapées dans des lieux de spectacle vivant
Vous souhaitez permettre aux personnes handicapées de participer aux activités culturelles et éducatives organisées au sein de votre salle de spectacle ou de votre festival. Quelles offres proposer ? Comment répondre aux besoins de chaque type de déficience ? Comment procéder et avec qui ? Proposer des activités accessibles aux personnes handicapées dans des lieux de spectacle vivant suppose de : repérer des activités existantes et solliciter des partenaires spécialisés ; concevoir et mettre en œuvre des offres accessibles à tous ou spécialement adaptées aux personnes handicapées (visites préalables de la salle, rencontres et débats, ateliers de préparation aux spectacles) ; impliquer et former différents services en interne. Parallèlement à ces activités, n’oubliez pas de prévoir des outils adaptés. La loi n° 2005-102 du 11 février 2005 invite en effet les acteurs culturels à dépasser la simple accessibilité aux bâtiments et à s’intéresser à la notion d’égalité d’accès aux propositions culturelles des lieux de diffusion de spectacles vivants.
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Fiche pratique
Élaborer le planning d’une action de communication en direction de la presse et des médias
Vous avez décidé de conduire une action de communication en direction de la presse et des médias ? La première chose à faire, c’est d’en définir le planning ! De la phase de réflexion au bilan, il offre une vision globale de la promotion presse tant dans son élaboration que dans son déroulement. Grâce à cet outil précieux, conducteur de toutes les étapes de la promotion, vous pouvez : évaluer la faisabilité de l’opération et en préciser les objectifs ; caler le travail des différents intervenants ; optimiser le temps passé sur l’opération ; modifier ou redresser les actions en cours de déroulement.
