Christophe Bennet

Christophe Bennet

Christophe Bennet

Domaines d'expertise

Biographie professionnelle

Musicien de formation, Christophe Bennet a d’abord exercé en tant que professeur de trompette puis directeur en conservatoire, avant de s’orienter vers le management des politiques culturelles publiques. Recruté en 2016 à Cergy pour structurer un pôle Education Artistique et Culturelle, il y a ensuite été nommé Directeur de la Culture et du Patrimoine en 2017.

Christophe Bennet est également docteur ès lettres de l’Université Paris-Sorbonne pour une thèse en histoire de la musique et musicologie, et est actuellement chercheur associé de l’Institut de Recherches en musicologie IReMUS.

Il est Président de la Fédération nationale des associations de Directeurs des Affaires culturelles des collectivités territoriales (Fnadac) depuis novembre 2020.

Publications récentes

  • Fiche pratique

    Concevoir des ateliers pour aménager le temps périscolaire

    Avec la réforme des nouveaux rythmes scolaires, vous avez la possibilité de proposer des activités pour les enfants de l’école maternelle et élémentaire. Analyser le contexte, trouver les financements et intervenir dans un cadre bien maîtrisé sont les conditions de la réussite de projets qui peuvent installer durablement la culture à l’école.

    #projet culturel #rythmes scolaires
  • Fiche pratique

    Concevoir un projet pédagogique ciblé : organiser un concert éducatif

    Afin d’élargir vos publics et de rendre accessibles tous les répertoires, vous souhaitez établir une collaboration suivie avec un orchestre ou proposer des concerts éducatifs aux diverses formations invitées dans votre structure culturelle. Ce choix est un plus qui va : enrichir votre programmation ; fidéliser les groupes scolaires et le public familial. Il nécessite néanmoins un engagement non négligeable : ce projet se conçoit sur du moyen terme, et une collaboration pointue avec les musiciens est un gage de réussite.

    #musique #événement culturel
  • Fiche pratique

    Réaliser des études de public par questionnaire sur le spectacle vivant

    Définir une politique ou un projet culturel implique d’établir un diagnostic sur les pratiques et les goûts des publics concernés (cf. Comprendre les fondements d’une politique culturelle locale). La mise en œuvre d’études de public par questionnaires permet, au-delà de l’intuition, de mieux construire sa programmation de spectacle vivant tant pour satisfaire ses publics que pour les diversifier. Cette fiche aborde les deux types d’étude les plus couramment utilisées : les études sur les pratiques des publics ; les études de satisfaction. Ces études permettent : d’accompagner les choix de programmation en matière de spectacle vivant ; d’améliorer la diffusion de spectacle vivant (communication, accueil, tarifs…) ; de comprendre et évaluer les résultats d’une programmation.

    #public (cible) #support de communication
  • Fiche pratique

    Créer une entreprise commerciale pour gérer un projet culturel

    Le secteur culturel privilégie largement le statut associatif pour gérer ses projets. Pourtant, des opérateurs chaque jour plus nombreux lui préfèrent celui d’entreprise commerciale. Ils y trouvent : une liberté plus grande dans leurs prises de décisions stratégiques ; une structure plus performante pour pérenniser leur développement ; une crédibilité plus forte dans leur relation au monde bancaire. En franchissant ce pas, l’acteur culturel devient créateur d’entreprise. Avant de s’immatriculer et de démarrer son activité, il va devoir : décider de créer en solo ou à plusieurs ; choisir et rédiger un statut.

    #projet culturel #entreprise
  • Fiche pratique

    Construire un budget analytique pour communiquer sur le projet de l’entreprise culturelle

    La comptabilité analytique est un outil de communication. Dans une époque de lien direct entre projet et financement, le budget analytique répond aux questions des partenaires et communique sur l’alchimie générale du projet. Les budgets analytiques constituent un puissant levier de l’information auprès des partenaires de l’entreprise culturelle pour : rendre lisibles les orientations stratégiques, les choix budgétaires, les logiques économiques qui orientent le projet ; resituer les actions engagées dans un schéma général et lutter contre une représentation morcelée de l’activité ; donner des clefs de lecture aux partenaires, leur permettre de comprendre ce qu’ils financent et de rapporter leurs financements à des productions déterminées, aussi bien dans une logique d’anticipation que d’évaluation.

    #entreprise culturelle #gestion financière et fiscale
  • Fiche pratique

    Projeter la situation financière d’une entreprise culturelle

    Projeter la situation financière d’une entreprise culturelle, c’est poser les bases d’une programmation financière. Cette évaluation procède en deux temps : affiner l’analyse historique pour mieux interpréter le présent ; mettre en perspective cette situation au regard d'évolutions et besoins prévisibles. Dans un environnement en profonde mutation, marqué par le resserrement des ressources publiques, il convient de cerner les dynamiques à l’œuvre : les cycles d’investissement-amortissement ; les modalités de financement de l’outil de travail ; les enjeux liés à la constitution de fonds propres ; la relation entre équilibre budgétaire et capacité d’autofinancement.

    #entreprise culturelle #gestion financière et fiscale

Ressources associées