Action culturelle

Définir ou redéfinir une politique territoriale de la culture

• Comprendre le contexte et les enjeux locaux

  • Recenser les capacités structurelles d’un territoire

  • Recenser les partenaires potentiels d’un territoire

  • Mobiliser les ressources pour conduire une politique culturelle en milieu rural

• Élaborer une méthode pour définir des axes et une stratégie culturelle

  • Comprendre les fondements d’une politique culturelle locale

  • Comprendre la loi relative à la liberté de création, à l’architecture et au patrimoine

  • Travailler avec un cabinet d’ingénierie culturelle

  • Connaître la procédure pour élaborer une politique culturelle locale

  • Élaborer la politique culturelle d’une ville

  • Rédiger et mettre en forme un texte de politique culturelle locale

  • Faire valider et présenter un texte de politique culturelle

  • Passer du texte de politique culturelle à la définition du programme d’action

  • Passer du texte de politique culturelle à la mise en forme du programme d’équipement

  • Identifier les acteurs à associer à la définition d’une politique culturelle

• Définir les axes stratégiques et les grands domaines d’action

  • Articuler offre de base et innovation pour déployer une présence artistique

  • Articuler offre de base et innovation pour créer le lien entre art et habitants

  • Mettre en place une politique territoriale des musiques actuelles

  • Penser la culture comme vecteur de développement local

  • Développer une politique culturelle internationale

  • Comprendre la structuration des réseaux européens de la culture

  • Mettre en œuvre les droits culturels dans vos projets ou vos actions culturelles : pour quoi faire et comment ?

• Innover dans l’élaboration et la mise en œuvre d’une politique culturelle

  • Organiser une consultation citoyenne sur la politique culturelle d’une collectivité

  • Faire de la politique culturelle un levier de l’attractivité d’un territoire

  • Intégrer le concept de « ville créative » dans la politique culturelle

  • Mobiliser les équipements culturels dans la lutte contre l’illettrisme

  • Monter un partenariat entre une collectivité territoriale et une friche culturelle

• Comprendre et mettre en place des politiques culturelles intercommunales

  • Les compétences culturelles selon les différents types d’intercommunalités

  • Quel est le rôle de la commission locale d’évaluation des charges transférées (CLECT) ?

  • La gestion intercommunale des équipements culturels : le transfert des équipements et du personnel

  • Utiliser les fonds de concours pour financer un équipement culturel

Prendre en compte les publics et les populations

• Définir et évaluer des stratégies de publics

  • Définir et formuler les objectifs d’une action conduite en direction de ses publics

  • Engager un processus d’évaluation des actions culturelles conduites en direction de ses publics

  • Travailler avec les publics issus du champ social

  • Travailler avec des publics en milieu carcéral

  • Bâtir une stratégie jeune public

  • Comment prendre en compte les pratiques en amateur dans les politiques publiques de la culture ?

• Prendre en compte et accueillir les personnes en situation de handicap

  • Connaître la « loi handicap » et ses impacts sur les établissements culturels

  • Faciliter l’accès des publics handicapés aux équipements culturels

  • Appréhender les typologies de handicap et les besoins des personnes déficientes

  • Bien accueillir les publics handicapés dans un lieu culturel

  • Communiquer avec des personnes handicapées dans un lieu culturel

  • Proposer des outils adaptés aux lecteurs handicapés en bibliothèque et médiathèque

  • Musées et monuments : des outils de médiation accessibles aux visiteurs handicapés

  • Proposer des outils adaptés aux personnes handicapées dans les lieux de spectacle vivant

  • Concevoir des images tactiles pour les publics non voyants d’un lieu culturel

  • Proposer des activités accessibles aux personnes handicapées en médiathèque

  • Proposer des activités accessibles aux visiteurs handicapés dans les musées et les monuments

  • Proposer des activités accessibles aux personnes handicapées dans des lieux de spectacle vivant

  • Créer des partenariats avec des personnes handicapées pour mieux les accueillir dans un équipement culturel

  • Communiquer sur les activités culturelles accessibles aux personnes handicapées

• Engager une logique de veille et de connaissance des publics

  • Réaliser des études de public par questionnaire sur le spectacle vivant

• Concevoir et mettre en œuvre des outils d'accueil des publics

  • Concevoir des outils de médiation pour les jeunes dans un musée ou un monument

  • Rédiger le cahier des charges d’une maquette tactile

• Élaborer et déployer des projets et des actions de médiation

  • Recruter un médiateur culturel

  • Construire un projet de médiation à l’échelle d’un territoire

  • Concevoir et réaliser une action de médiation culturelle de l’art

  • Valoriser les compétences internes pour faire découvrir les métiers de la culture

  • Créer et organiser un service de médiation culturelle

  • Organiser des rencontres avec les enseignants

  • Créer des partenariats avec des représentants de l’Éducation nationale

  • Concevoir et réaliser un jumelage avec un établissement scolaire

  • Concevoir des expositions en établissement scolaire

  • Construire un projet culturel partenarial avec un établissement d’enseignement supérieur

  • Concevoir et mettre en œuvre une résidence d’artiste

  • Communiquer auprès du jeune public et des relais

  • Créer un document pour accompagner les enfants dans une exposition

• Rencontrer et fidéliser le jeune public et le public jeune

  • Concevoir et animer des visites pour le jeune public dans les musées et les monuments

  • Organiser un concert éducatif gratuit en ouvrant une répétition au jeune public

  • Organiser la découverte d’un lieu culturel pour mieux l’enraciner dans son territoire

  • Concevoir et mettre en place une classe culturelle

  • Inviter des élèves à une répétition publique

  • Concevoir et animer des ateliers dans les musées et monuments

  • Organiser une rencontre entre de jeunes spectateurs et des artistes

  • Organiser un atelier artistique

  • Mobiliser des artistes au service d’une politique éducative

  • Concevoir et organiser un parcours d’éducation artistique et culturelle

  • Créer une exposition éducative réalisée par des élèves

  • Concevoir et mettre en œuvre un atelier de création pour des amateurs et des jeunes

  • Concevoir des ateliers pour aménager le temps périscolaire

  • Concevoir et organiser un parcours d’éducation artistique et culturelle (EAC)

  • Concevoir et organiser un dossier pédagogique autour des spectacles

  • Concevoir et mettre en œuvre une résidence d’artiste

  • Concevoir un projet pédagogique ciblé : organiser un concert éducatif

Gérer et mettre en œuvre une politique culturelle au quotidien

• Choisir les modes de gestion et d’organisation adaptés

  • Comprendre le cadre juridique et comptable de l’EPCC

  • Étudier la transformation d’une association ou d’un service culturel en EPCC

  • Préparer la transformation d’une association en EPCC

  • Préparer la transformation d’un service public en EPCC

  • Transférer les activités d’une association vers un EPCC

  • Transférer les activités d’un service public vers un EPCC

  • Procéder à la nomination du directeur d’un EPCC

  • Définir la composition du conseil d’administration d’un EPCC

  • Définir le rôle du directeur et du conseil d’administration d’un EPCC

• Piloter et organiser une commande publique

  • Intégrer le dispositif du 1 % artistique

• Maîtriser le cadre budgétaire et comptable des politiques publiques de la culture

  • Comprendre les principes budgétaires des collectivités territoriales

• Définir des modalités de gestion innovantes

  • Intégrer les nouvelles normes issues de la loi organique relative aux lois de finances (LOLF)

  • Prendre en compte les normes issues de la LOLF pour bâtir un projet

  • Prendre en compte les normes issues de la LOLF pour construire un budget

Élaborer et organiser un projet ou une manifestation

• Concevoir et organiser une manifestation

  • Organiser une master class

  • Organiser un projet culturel avec un établissement de soins

  • Concevoir un projet culturel à l’hôpital grâce au responsable culturel

  • Concevoir un projet culturel en lien avec une maison de retraite

  • Concevoir un projet artistique ou culturel en partenariat avec un centre d’animation

  • Concevoir et organiser une résidence d’artiste en établissement scolaire

• Construire des outils d’appui et de développement des projets

  • Mobiliser le dispositif local d’accompagnement (DLA) au service d’un projet culturel

  • Mobiliser des fonds européens au service d’un projet culturel

  • Mobiliser des bénévoles autour d’un projet artistique ou culturel

  • Utiliser la technique du brainstorming pour résoudre des problèmes complexes

  • Promouvoir et diffuser un ouvrage en autoédition

  • Coordonner la publication d’un ouvrage en autoédition (catalogue d’exposition, ouvrage historique, livre promotionnel)

• Rechercher et négocier des financements

  • Présenter un budget pour soutenir une demande de subvention

  • Équilibrer un budget financier pour soutenir une demande de subvention

  • Équilibrer un budget d’action pour soutenir une demande de subvention

  • Financer un projet culturel grâce au crowdfunding

• Identifier et négocier des partenariats

  • Comprendre les motivations des entreprises mécènes et partenaires

  • Recourir au mécénat culturel de proximité

  • Maîtriser le cadre juridique et fiscal du mécénat

  • Créer un club d’entreprises

  • Gérer un club d’entreprises sur la durée

  • Mobiliser ses équipes autour d’un projet de partenariat

  • Mener un projet de coopération transfrontalière

• Développer une manifestation dans ses aspects logistiques et organisationnels

  • L’ouverture des débits de boissons temporaires

  • Optimiser la gestion des déchets d’un festival

  • La sécurité en festival, qui paye ? L’instruction du ministère de l’Intérieur du 15 mai 2018

  • Se préparer à la certification ISO 20121 : Management événementiel responsable

• Produire et diffuser des spectacles

  • Choisir le contrat du spectacle adapté à votre projet culturel

  • Négocier la clause financière d’un contrat de cession de droit d’exploitation

  • Définir le taux de TVA applicable à un contrat du spectacle signé entre partenaires dépendant de l’administration fiscale française

  • Identifier les taxes et charges sur la billetterie de spectacle pour en évaluer le montant

  • Appliquer le taux de TVA à la billetterie de spectacles

  • Obtenir les visas et permis de travail en vue d’une tournée à l'étranger

  • Organiser la protection sociale des salariés français lors d'une tournée à l'étranger

  • Accompagner des projets artistiques comme coproducteur

  • Déterminer l’assujettissement d’un spectacle à la taxe fiscale

  • Évaluer les droits d'auteur d’une représentation

  • Gérer vos relations avec la Société des auteurs et compositeurs dramatiques (SACD)

  • Gérer vos relations avec la Société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique (SACEM)

  • Identifier les obligations du producteur dans un contrat de diffusion de spectacle

  • Identifier les obligations d’employeur du producteur dans un contrat de diffusion de spectacle en France

  • Les obligations de l’organisateur dans un contrat de diffusion de spectacle en France

  • Identifier les obligations d’employeur de l’organisateur dans un contrat de diffusion de spectacle en France

Organiser et faire fonctionner un service culturel

• Concevoir et organiser une Direction des affaires culturelles

  • Concevoir la direction culturelle d’une collectivité

  • Définir le profil du directeur des affaires culturelles

  • Organiser et manager la Direction des affaires culturelles

• Piloter la relation entre les politiques et l’administration

  • Comprendre le rôle et les fonctions de l’élu délégué à la culture

  • Rédiger une note d’aide aux choix culturels

  • Réunir les acteurs culturels avec les élus

  • Rédiger pour l’élu une note préparatoire à une réunion

  • Rédiger pour l’élu une note préparatoire à un discours ou un discours

  • Rédiger pour l’élu une note préparatoire à une interview

• Évaluer une politique culturelle et sa mise en œuvre

  • Connaître les principales étapes d’une évaluation de politique culturelle locale

• Suivre la conception et la construction d’un bâtiment culturel

  • Dimensionner un équipement culturel

  • Comprendre le rôle du programmiste dans la réalisation d’un équipement culturel

• Développer des actions en faveur du livre et de la lecture

  • Définir les axes d'une politique de lecture à l’échelle d’une collectivité territoriale

  • Définir une politique publique de lecture

  • Évaluer une politique de lecture publique

  • Évaluer les services d’une bibliothèque

  • Proposer des activités aux jeunes publics en bibliothèque et médiathèque

  • Accueillir une résidence d'écrivain

• Développer des actions en faveur des musées et du patrimoine

  • Comprendre le rôle du muséographe

  • Engager le récolement des collections d'un musée

  • Les différents modes d’acquisition d’une œuvre d’art par un musée

  • Conservation et restauration du patrimoine mobilier protégé au titre des monuments historiques

  • Élaborer le plan de gestion pluriannuel d’un parc ou d’un jardin

  • Comprendre les labels du patrimoine

  • Concevoir et animer une visite guidée du patrimoine

• Développer des actions en faveur des arts plastiques

  • Monter une résidence de plasticien

• Animer le territoire par la culture

  • Programmer une compagnie de cirque

  • Comprendre le phénomène de l’exposition temporaire

  • Réaliser une exposition temporaire

• Innover dans la définition et l’organisation des services

  • Comprendre les fondements du rapport culture/développement durable

  • Œuvrer pour la reconnaissance des artistes handicapés

Gérer la structure culturelle au quotidien

• Organiser et mettre en œuvre un système comptable

  • Comprendre le bilan et le compte de résultat d’une entreprise culturelle

  • Organiser la tenue comptable normalisée d’une entreprise culturelle

  • Calculer l’amortissement comptable d’un actif immobilisé selon le mode linéaire

• Développer et déployer des outils de gestion

  • Définir les objectifs et les logiques du budget analytique d’une entreprise culturelle

  • Élaborer un budget analytique pour gérer un projet culturel à partir de ses logiques économiques

  • Construire un budget analytique pour communiquer sur le projet de l’entreprise culturelle

  • Calculer un prix de revient d’un bien ou d’un service culturel

  • Calculer un prix de revient par la méthode du direct costing

  • Calculer un prix de revient par la méthode du coût spécifique

  • Calculer un prix de revient d’un bien culturel par la méthode du coût complet

  • Articuler les coûts et le marché pour déterminer le prix de vente d’un produit culturel

  • Déterminer et suivre le seuil de rentabilité d’un bien ou d’un service culturel

  • Poser les bases de la construction d'un plan de trésorerie

  • Finaliser la construction d’un plan de trésorerie

• Analyser et projeter une situation financière

  • Calculer le fonds de roulement d’une entreprise culturelle

  • Évaluer la situation financière d’une entreprise culturelle

  • Projeter la situation financière d’une entreprise culturelle

  • Déterminer la capacité d'autofinancement d'une entreprise culturelle

  • Engager un processus de construction d’un plan de financement

  • Estimer les besoins pour construire son plan de financement

  • Déterminer les ressources pour construire son plan de financement

  • Analyser les enjeux pour élaborer un plan de redressement

  • Définir des stratégies de financement pour élaborer un plan de redressement

  • Comprendre les principes financiers de recours à l’emprunt

• Choisir et faire vivre le statut juridique de votre structure

  • Créer une entreprise commerciale pour gérer un projet culturel

  • Créer une entreprise alternative pour gérer une activité culturelle

  • Créer une entreprise coopérative pour gérer un projet culturel

  • Créer une association pour gérer un projet culturel

  • Intégrer une coopérative d’emploi pour gérer un projet culturel

• Respecter ses obligations réglementaires

  • Obtenir ou renouveler une licence d’entrepreneur de spectacles vivants

• Choisir et utiliser des outils informatiques

  • Faire évoluer les outils informatiques

Appliquer et respecter la loi et la réglementation

• Comprendre et appliquer le droit de la propriété littéraire et artistique

  • Comprendre les fondamentaux des droits voisins

  • Comprendre les fondamentaux du droit d’auteur

  • Comprendre le statut des œuvres créées par un fonctionnaire

  • Utiliser les œuvres créées par un fonctionnaire

  • Intégrer des citations à une publication

  • Bénéficier du droit de prêt de livres en bibliothèque

  • Définir la notion de domaine public

• Sécuriser la relation à Internet et aux réseaux sociaux

  • Définir les obligations légales du blogueur

  • Identifier les responsabilités du blogueur fonctionnaire

  • Mettre de la musique en ligne

• Maîtriser la fiscalité des entreprises culturelles

  • Déterminer l’assujettissement d’une association aux impôts commerciaux

  • Définir les dirigeants de l’association au sens de l’administration fiscale

  • Apprécier l’environnement concurrentiel d’une association pour se prononcer sur sa situation fiscale

  • Bénéficier d’une franchise d’impôts commerciaux au titre d’une activité lucrative accessoire

  • Déterminer les conditions d’assujettissement d’une subvention à la TVA

  • Comprendre le statut d’auto-entrepreneur pour mieux l’utiliser

• Respecter la réglementation en matière de santé et de sécurité

  • Transfert, préemption, travaux et exportation du patrimoine culturel

  • Respecter la réglementation en matière de niveau sonore

Encadrer un service : manager les équipes

• Manager les équipes et les personnes

  • Repérer et prévenir les risques psychosociaux dans le secteur culturel

  • Obtenir un consensus en interne pour faire avancer un projet impliquant différents acteurs de votre entreprise culturelle

  • L’entretien professionnel annuel (EPA)

• Gérer le temps et organiser le travail

  • Examiner les alternatives au recrutement permanent

  • Piloter les effectifs et la masse salariale des services culturels : quels enjeux et quels outils ?

• Recruter et constituer ses équipes

  • Recruter dans le secteur culturel

  • Élaborer le profil de poste

  • Optimiser la recherche de candidatures, étape clé du recrutement

  • Organiser la dernière phase du processus de recrutement : sélection des candidatures et du jury d’entretien

  • Engager un artiste ou un technicien intermittent du spectacle

  • Engager un artiste étranger

  • Collaborer avec un artiste plasticien pour la réalisation d’ateliers de pratique artistique

  • Collaborer avec un musicien intervenant pour l’organisation d’un atelier artistique

  • Le prélèvement à la source des intermittents du spectacle

  • Embaucher des mineurs dans le domaine du spectacle vivant, du cinéma ou de l’événementiel

  • Embaucher des artistes ou des techniciens via le guichet unique pour le spectacle vivant (GUSO)

  • Accueillir un stagiaire en entreprise et signer une convention de stage

  • Rémunérer un stagiaire en entreprise

• Conclure et rompre un contrat de travail

  • Conclure et rédiger un contrat à durée déterminée d’usage (CDDU)

  • Procéder à un licenciement disciplinaire

  • Procéder à un licenciement pour motif personnel

  • Procéder à un licenciement pour absences répétées ou de longue durée

  • Réussir une rupture conventionnelle

• Bénéficier et faire bénéficier d’avantages sociaux

  • Mettre en place un contrat complémentaire santé

  • La formation professionnelle : généralités

  • Engager une formation dans le cadre d’un CIF

  • Gérer le compte personnel de formation (CPF)

  • Organiser la portabilité des droits prévoyance à partir de 2014

  • Gérer les acomptes, les avances et les prêts consentis aux salariés

  • Engager une démarche de validation des acquis de l’expérience (VAE)

  • Aborder le bilan de compétences en toute sérénité

Concevoir et mettre en œuvre une stratégie de communication

• Définir et partager une politique de communication

  • Mener une communication responsable

  • Mettre en place un plan de communication culturelle

  • Formaliser son plan de communication avec Excel

  • Concevoir une logique de marque dans une entreprise culturelle

  • Déployer une stratégie de marque pour construire une marque culturelle forte

  • Choisir une agence de publicité adaptée à ses enjeux et contraintes

  • Gérer la relation avec une agence de communication culturelle

• Construire et pérenniser des relations avec la presse et les médias

  • Concevoir des outils de promotion presse efficaces

  • Élaborer le planning d’une action de communication en direction de la presse et des médias

  • Définir une stratégie de communication à destination de la presse et des médias

  • Organiser un voyage de presse culturel

  • Organiser une conférence de presse pour communiquer avec les médias

  • Organiser un déjeuner de presse pour humaniser ses relations avec les médias

  • Organiser une relance presse pour renforcer l’impact de ses actions dans les médias

  • Choisir la bonne organisation pour son service de presse

  • Organiser et préparer une interview avec un journaliste

  • Retenir l’attention des journalistes avec son projet culturel

  • Élaborer des outils de communication à destination des médias de culture anglo-américaine

  • Établir une revue de presse

• Élaborer des outils de communication Web

  • Communiquer efficacement de manière dématérialisée sur la saison culturelle d’un équipement

  • Réaliser et valoriser une vidéo de présentation de saison culturelle

  • Optimiser la performance de ses outils électroniques de communication

  • Élaborer une newsletter : enjeux, approche technique et contenus

  • Optimiser l’impact d’un flyer électronique

  • Rechercher une information sur Internet

  • Créer une communauté en ligne

  • Mobiliser les réseaux sociaux au bénéfice d’un projet culturel

  • Communiquer l’action culturelle sur les nouveaux médias

• Concevoir et rédiger ses outils de communication

  • Concevoir un communiqué de presse pour séduire la presse et les médias

  • Concevoir un dossier de presse pour renforcer son impact dans la presse et les médias

  • Rédiger une note interne

  • Réguler sa peur de la page blanche

  • Concevoir un rapport annuel d’activité

  • Prendre position grâce à un éditorial

  • Dynamiser ses publications grâce au reportage

  • Animer ses publications grâce à l’interview

  • Concevoir une brochure de saison culturelle après une crise sanitaire

Fiches en accès libre

• Fiches gratuites

  • Connaître les compétences de base de la commune dans le domaine scolaire

  • La ville éducatrice : une démarche qui sollicite l’ensemble du territoire et de ses acteurs

  • Construire une carte des périmètres scolaires écoles/collèges/lycées

  • Mettre en œuvre une démarche de PEL, de PEG et/ou de PEDT

  • Organiser le rythme scolaire et aménager le temps de l’enfant en fonction de la chronobiologie

  • Agir par le dépistage, la vaccination, la connaissance, l’accompagnement et la prise en charge des enfants dans une démarche de promotion de la santé

  • Définir le projet périscolaire d’un territoire communal : le PEDT

  • Le cadre juridique du principe de l’obligation scolaire

  • Prévoir le budget d’une direction de l’éducation

  • Prévoir des aménagements spécifiques : salles de sport ou d’expression corporelle, salles informatiques, BCD